Искусство, которое надо воспринимать не головой, а сердцем
В прошлые выходные открылась персональная выставка молодого чайковского художника Александра Бессмертных «Временное отсутствие цвета». Эксперименты в области цвета, формы, звука и смысла наполнили в этот день пространство ОКЦ «Горизонт»
Выставка, заявленная как временное отсутствие цвета, тем не менее цветом удивила. Несмотря на название, в цветовой палитре представленных произведений преобладал синий. Вот цветы в вазе, скованные синей плёнкой – автор назвал натюрморт «Опыт Юнга», словно отсылая нас к психологии бессознательного. Рядом работа, в которой Александр воплотил свой сон про Европу, один из четырёх спутников Юпитера. Неподалёку синие квантовые флуктуации (прим. ред. – единицы энергии объёма вакуума, связанные с рождением и уничтожением виртуальных частиц). Есть и более «земные» работы: бабочка и цветы, к примеру. Они в необычных рамках, созданных Александром из пеноплекса. Есть и откровенно абстракционистские полотна: «Треш» и «Моргенштерн», «Око» и «Face», «Спектр» и «День велосипедиста» и небольшая скульптура «Монолит», созданная из использованных тюбиков из-под краски, кирпича, бетона и жестяного цветка.
Самые первые картины были созданы в 2018 году
К синему цвету художник пришёл постепенно, задолго до появления концепции выставки. Он рассказывает: «С помощью синего я хотел выйти за спектр, обнаружить ультрафиолет. Синий цвет воздействует на каждого по-разному. Особенно когда он на белом холсте либо, наоборот, на тёмном».
Автору работ хотелось избавиться от других красок, сделав акцент на синей. «Я решил использовать ограниченную палитру и вместо цвета использовать фактуру. Использовал пластик для придания воздушности. Это не пигмент, не краска», – поделился мыслями Александр Бессмертных.
На выставке представлено 23 работы
Сам же автор признаётся, что трактовать его творчество можно по-разному. Здесь посетителям вернисажа дана полная свобода мысли. Один из кураторов выставки Максим Яштубаев добавляет: «Мы хотим, чтобы в данной экспозиции каждый увидел свободу размышлений. Возможно, зрители не увидят никакой мысли, и временное отсутствие мысли – тоже некая нить этой экспозиции. Главным было создание пространства, в котором человек сможет спокойно порефлексировать, увидеть тишину и не бояться её».
Александр Бессмертных ощущал себя художником с самого детства: уроки рисования в школе, увлечение граффити в подростковом возрасте, учёба на художественном отделении в Чайковском музыкальном училище постепенно выковали в Александре мастера. Причём эксперименты в творчестве возникали с самого начала: даже в классическом письме он проявлял себя как незаурядный талант, отличающийся от остальных художников. «Я очень люблю пленэр и академическую живопись, но сейчас академ делать скучно. Искусство стало более быстрым и интерактивным. Поэтому я ищу себя в творчестве, экспериментирую», – говорит молодой художник.
Помимо художественных произведений, которые можно не только посмотреть, но и приобрести (интересные решения интерьера могут получиться!), Александр создаёт с помощью 3D-принтера сумки, шапки, аксессуары – идей у художника очень много! А значит продукт, созданный увлечённым, необычным и, безусловно, талантливым человеком, стоит увидеть.
Выставка продолжит свою работу до 26 марта в общественно-культурном центре «Горизонт». К слову, у ребят появилась кофейня, где можно заказать ароматный кофе, с ним в сопровождении приятной музыки приятно неспешно походить по залу, рассматривать работы художника, погрузившись в творчество и рефлексию. Приглашаем чайковцев вкусить эстетику молодого художника, экспериментирующего с ташизмом, – направлением абстракционизма сороковых–шестидесятых годов.
Вера Мухаметдинова
Фото автора
Елизавета Котегова:
– Я училась в музучилище на дизайнера на курс младше Саши. Там мы с ним и познакомились. Я всегда была в восторге от того, что он делает, от неформальности его мышления. Его способность находить другие пути решения задач вдохновляют. Эта выставка помогает понять таких неординарных людей, как Саша. Мне кажется, сегодня он хотел показать какие-то свои личные переживания, изобразил вещи так, как видит их. Саша – невероятный человек!
Виктор Михалёв:
– Я поступил в музыкальное училище в 51 год и учился с ребятами, которым было по 16-17 лет. Александр был одним из моих однокурсников. Его работы я уже видел в «Горизонте» прошлым летом. Здорово, что здесь организовалось такое пространство, где показывают себя художники, проводятся лекции, беседы и мастер-классы. Мы все будем выставляться здесь когда-нибудь. Саша всегда творил необычно. И даже педагоги были восхищены им, боясь испортить академизмом. У него необычное представление о цвете, которое перекликается с импрессионизмом. Когда-то, в XIX веке, молодые импрессионисты удивили мир. У Саши получается это сделать снова. Не все увидят в картинах смысл, но в атмосфере, созданной художником, приятно находиться, ведь искусство формирует пространство. Картины Саши надо воспринимать не головой, а всем собой.
Мария Картазаева: «Это мой любимый город и мой любимый театр»
Актриса Чайковского театра драмы и комедии Мария Картазаева уже полгода работает в должности исполняющего обязанности художественного руководителя театра. Она возглавила театр в трудные для него времена, сохранила труппу и с большим оптимизмом смотрит в театральное будущее